
Опираясь на художественные традиции Вены, роскошного города-резиденции Габсбургов и столицы Австро-Венгерской монархии, архитектор Отто Вагнер создал новый стиль и привнёс в зрительный образ города заметные и по сей день акценты. Являясь самым влиятельным архитектором эпохи стиля модерн периода перехода от 19 к 20 столетию, он спроектировал, среди прочего, городскую железную дорогу, вместе со зданиями станций, перилами, фонарями и надписями. В районе Гюртеля большой отрезок городской железной дороги пролегал по эстакаде с элегантными арками. Сегодня по этому маршруту проходит линия метро U6, а в арках расположились многочисленные заведения молодой креативной венской музыкальной сцены, например, клубы Chelsea, rhiz и B72.
При строительстве здания Почтовой сберкассы Отто Вагнер использовал инновационные материалы – железобетон и алюминий. Здесь ему удалось добиться особенно тесного сочетания функциональности и эстетики: мраморная облицовка закреплялась нагелями, что создавало впечатление декоративного орнамента. Интересна Почтовая сберкасса и с точки зрения внутренней отделки, для которой Вагнер спроектировал, например, деревянные стулья с алюминиевой обивкой. Здание являлось цельным произведением искусства, что типично для стиля модерн. Исторически стиль модерн располагается между эпохой бидермайер, которая с 1820 года в Вене привнесла ряд заметных новшеств, в частности, скромную элегантность в мебельный дизайн (была знаменита, например, фирма Thonet, выпускавшая мебель из гнутой древесины) – и модернизмом с его строгим функциональным языком форм.
Йозеф Хоффманн, один из учеников Отто Вагнера, в 1903 году основал вместе с Коло Мозером Венскую мастерскую, которая по-новому определила понятие прикладного искусства. В сотрудничестве с самыми известными художниками того времени, такими, как Густав Климт, Эгон Шиле или Оскар Кокошка, здесь производили предметы повседневности, украшения и мебель высочайшего качества и ограниченными партиями. Филиалы в Нью-Йорке, Берлине и Цюрихе являлись зримыми признаками международного успеха. Цельность произведения искусства здесь также играла главенствующую роль: во дворце Stoclet в Брюсселе и в санатории в Пуркерсдорфе под Веной, двух созданных Йозефом Хоффманном зданиях, весь интерьер был спроектирован Венской мастерской. Несмотря на этот успех, во время экономического кризиса предприятие стало испытывать трудности, и в 1932 году было вынуждено остановить производство. Сегодня изделия Венской мастерской являются нестареющими классиками истории дизайна.
Со стилем модерн и Венской мастерской резко контрастировал Адольф Лоос, важнейший архитектор Венского модернизма. В своих трудах (прежде всего: „Орнамент и преступление“, „Потёмкинский город“) он критиковал, с ощутимым удовольствием от полемики, само понятие „Цельного произведения искусства“, которое должно объединять искусство и ремесло, и орнаментику модерна Венской мастерской. Лоос чётко отделял произведение искусства от предмета потребления. Среди его архитектурных работ, в первую очередь, известен Дом Лооса на Михаэлерплатц, прямо у Хофбурга. Из-за отсутствия украшения фасада, он вскоре получил прозвище „Дом без бровей“. „American Bar“ в Каринтийском переулке в Старом городе в Вене больше известен, как Бар Лооса. Здесь, за хорошим коктейлем, в непосредственной близости можно увидеть работу Адольфа Лооса – он оформлял как портал, так и весь внутренний интерьер. На практике это не имеет таких уж строгих форм, как это предполагают теоретические сочинения Лооса.
Информация предоставлена Венским советом по туризму

Сегодня, как и прошлые времена, креативный подход проявляется в строительстве, оформлении многочисленных магазинов, отелей и учреждений Вены. Им можно любоваться во многих местах города.
Вена - это модно!
