Keresés
    • Gyümölcsöskert rózsákkal, Gustav Klimt, 1912
      media_content.tooltip.skipped

    Gustav Klimt és a rózsa ígérete

    Előszeretettel inspirálódott a természetben: Gustav Klimt festőművész nemcsak a szecesszió egyik legjelentősebb képviselője és a bécsi szecesszió társalapítója volt, hanem az élet szép dolgainak szerelmese is. A rózsa szépsége különösen lenyűgözte, a szenvedély szimbólumának tartotta.

    Klimt és a rózsakert ígérete

    Rózsa közelről
    media_content.tooltip.skipped

    „Egy szerelmes nővel bármit megtehetsz, amit csak akarsz.” Ausztria vitathatatlanul egyik legragyogóbb és legizgalmasabb festőjének, Gustav Klimtnek ez az idézete sokakban felhördülést vált ki. A szecessziós művész Klimt tudta, hogyan kell lenyűgözni a nőket, akár művészetével, akár egyedi személyiségével, akár életigenlésével. Az, hogy a kék köpenyes festő hogyan tudta meghódítani a nőket, az az ő titka marad. Kézenfekvő azonban, hogy a virágok királynője, a rózsa nemcsak a műveiben, hanem az udvarlásainál is meghatározó szerepet játszhatott. A rózsa a szerelem és a szenvedély jelképe – még Klimt sem tudott szabadulni ettől az ígérettől.

    Klimt szerette és imádta a nőket, mert bár a festőművész sosem volt házas, összesen hét gyermeke született különböző kapcsolataiból. A múzsájával, Emilie Flögével folytatott szenvedélyes viszonya mellett jól ismert a 19 éves Alma Schindlerrel (később Mahler-Werfel) és számos további modelljével, például Maria Ucicky-vel vagy Marie (Mizzi) Zimmermannal folytatott szerelmi afférja. Klimt az emancipált divattervezővel, Emilie Flöge-vel egy életre szóló kapcsolatot ápolt. Minden bizonnyal ő volt az élete szerelme.

    Klimt imádta emancipált és karizmatikus, önálló gondolkodású nőket, mint Emilie Flöge.

    Gustav Klimt festőköpenyben egy macskával a Josefstädter Staße 21. szám alatti műtermének kertjében, Moriz Nähr fotója, 1911. május
    media_content.tooltip.skipped
    • A rózsa, mint a szenvedély szimbóluma. A gyümölcsöskert rózsákkal, Gustav Klimt egyik leghíresebb természetképe 1912-ben készült. A forradalmi bécsi szecesszió alapító elnöke bevallottan nagy kertbarát volt. A ma már magántulajdonban lévő négyzet alakú festmény a Klimt és számos macska által lakott, a bécsi Feldmühlgasséban található refúgium kertjét ábrázolja, ahová az „Unter St. Veit-i remete” egy mecénás közvetítésével költözött be, miután a Josefstädter Strasse 21. szám alatti műtermét lebontották. Amikor beköltözött a 13. kerületbe, ahol ma a róla elnevezett Klimt-villa található, azon a telken akkoriban még csak egy kis kertes ház állt, ami egy lenyűgöző virágoskertre nézett. Ez a kert lenyűgözte Klimtet. Évről évre újra beültette a kertet. A virágok pompája volt a büszkesége és öröme: amikor látogatókat fogadott, először a virágtengeren vezette őket keresztül, mielőtt megmutatta nekik a műtermét és a festményeit.

    • „Klimt minden évben virágágyásokkal díszítette fel a kertet a Feldmühlgasséban található ház körül; öröm volt megérkezni oda, a virágok és öreg fák közé” - így jellemezte az expresszionista Egon Schiele apai jóbarátja alkotóműhelyét.

      A hietzingi Klimt-villa, amelynek kertes házát a festő utolsó alkotói korszakában műteremként és műhelyként használta, ma is látogatható, a hozzá tartozó 6500 négyzetméteres csodaszép kerttel együtt. Klimt a műteremben, a festőállvány előtt egy kis fából készült zsámolyon ülve alkotta meg műveit. Vagy a színes kertet nézte, vagy a szobát uraló nagy kanapét, ahol valószínűleg a modelljei pózoltak. Végül is Gustav Klimt munkásságának jelentős részét a nőknek szentelte. Gustav Klimt 1911-től 1918-ban bekövetkezett haláláig ezen a helyen alkotta meg legfontosabb műveit. Több mint 50 festményen dolgozott itt, köztük az olyan világhírűvé vált erős, ugyanakkor érzéki (női) képein, mint például az Adele Bloch-Bauer portréja II, Friederike Beer portréja, A menyasszony vagy az Ádám és Éva.

    • A műterem és a kert ma. Mitől olyan izgalmas építészetileg ez az épület? Klimt egykori műtermét az 1920-as években egy festői villává alakították át úgy, hogy közben a villa belsejében található műterem változatlan maradt. Akárcsak a rózsák a kertben, amelyeket Klimt megörökített a festményén. Ez Egon Schielének köszönhető, hiszen ő volt az, aki 1918-ban, közvetlenül Klimt hirtelen bekövetkezett halála után amellett kardoskodott, hogy a „házat a kerttel és a berendezéssel együtt” vásárolják meg és eredeti állapotában őrizzék meg. Sajnos a dolgok kezdetben másképp alakultak: a kertet és a műtermet eladták, az épületet kibővítették, ezután a nemzetiszocialisták sajátították ki, majd visszaszolgáltatták, ami után az osztrák állam vásárolta meg. Miután iskolaként és raktárként is használták, a villa teljesen lepusztult és a rózsakert is elburjánzott. Már-már a lebontás fenyegette, amikor mégis megmenekült: egy polgári kezdeményezésnek köszönhetően az osztrák állam felújította a villát és az eredetihez hűen helyreállította a műtermet. 2014-ben a Klimt-villát az európai kulturális örökség részévé nyilvánították.

    • A kertet is az eredetihez hűen telepítették újra: a kert középpontjában, ami Klimt festményén is megcsodálható, damaszkuszi rózsák álltak, amelyeket 1900 körül ültethettek a birtokon. Az úgynevezett Klimt-rózsát egy bécsi kertészeti szakértő nemesítette újra. „Két anyanövényből vett hajtásokat használt, hogy vadrózsára oltsa azokat. A kert részleges rekonstrukciója során 22 vesszőt helyeztek ki” - magyarázza Baris Alakus, a Klimt-villa ügyvezető igazgatója.
      Klimt rózsája – akárcsak a festményen és ma is a bécsi Klimt-villa kertjében – halvány rózsaszínben pompázik. Köztudott, hogy a rózsaszín rózsa általában a „fiatalságot, a szerelmet és a szépséget” szimbolizálja – ez a három tulajdonság teszi őket tökéletes ajándékká egy kapcsolat kezdetén. Ami talán egy kicsit közelebb is visz bennünket Klimt titkához, hogy hogyan udvarolt a szép nőknek...

    Gustav Klimt festőköpenyben egy macskával a Josefstädter Staße 21. szám alatti műtermének kertjében, Moriz Nähr fotója, 1911. május

    Gustav Klimt

    media_content.tooltip.skipped
    • Élt:
      1862 - 1918
    • Lakóhelye:
      Bécs
    • Legkedveltebb helye:
      Attersee
    • Leghíresebb műve:
      A csók (1908/09)
    • Legjelentősebb alkotó évei:
      1899 - 1910

    A művészről

    Valószínűleg Gustav Klimt volt Ausztria eddigi művészettörténetének az egyik legragyogóbb és legizgalmasabb festőművésze. 1862-ben született a Bécs melletti Baumgartenben, pályafutását kezdetben történelmi festményekkel kezdte. 1890 körül egyre inkább kialakította jellegzetes lapos ornamentikájú, összetéveszthetetlen expresszionista stílusát. 1897-ben elhagyta a Künstlerhaus-t és társalapítója lett a bécsi szecessziónak – hadat üzent az állam művészettel szembeni elvárásainak. Legendás volt az is, ahogyan Klimt élvezni tudta az életet, amit többek között pazar esti lakomái is bizonyítanak. Mellesleg még ma is találgatások keringenek arról, hogy mennyi kapcsolata volt az előkelő társaság hölgyeivel.

    Gustav Klimt nyomában

    media_content.tooltip.skipped