Stała wystawa w barokowym otoczeniu Górnego Belvedere prezentuje sztukę austriacką w zestawieniu z dziełami międzynarodowych artystów. Zobaczyć będzie można prace mistrzów takich jak średniowieczny malarz Rueland Frueauf Starszy, ikony wiedeńskiego modernizmu – Gustav Klimt, Broncia Koller-Pinell, Egon Schiele i Helene Funke – czy pionierów ekspresjonizmu, jak Oskar Kokoschka. Wystawa w pałacu Belweder w Wiedniu pokazuje skarby z kolekcji w ciągle nowych konfiguracjach, zestawiając obrazy i rzeźby w ekscytujących porównaniach z dziełami z danej epoki lub ze sztuką innych epok.
Blisko życia: malarstwo realistyczne od 1850 do 1950
Nurtom realizmu poświęcony jest specjalny pokaz na II piętrze. Realistyczne malarstwo przedstawia sceny, sytuacje, ludzi lub rzeczy w realistyczny sposób. Ale czy wszystko, co wygląda na prawdziwe, jest realizmem? Termin realizm pochodzi od francuskiego malarza Gustave'a Courbeta: na Wystawie Światowej w Paryżu w 1855 r. pokazał prace z banalnymi motywami bez ozdób i nazwał prezentację „Le Réalisme”.
Na wystawie prezentowane są realistyczne prace z kolekcji Belvedere, które powstały między połową XIX a połową XX wieku. Mimo że prace powstawały w odległych odstępach czasu, wykazują niesamowite podobieństwa. Z wystawy jasno wynika, że ruch artystyczny zawsze postrzegał siebie jako zwierciadło środowiska społecznego: realizm odnosił się do problemów społecznych, uprawiał krytykę społeczną, stawiał pytania istotne społecznie. Niepozorna codzienność stała się godna przedstawienia: malarze przyglądali się przygnębiającym podwórkom, skupiali się na ubóstwie dzieci, pokazywali ciężki los robotników i służby oraz poruszali problemy zmarginalizowanych grup społecznych.
