austria.info:
Qual è l’eredità di Franz Schubert?
Leon Botstein:
Le sue canzoni sono pensate per essere usate da tutti; diventa il linguaggio dell’espressione personale dell’intimità che può essere mostrata pubblicamente. E questa è una formula magica. Posso cantare queste canzoni o ascoltarle, e posso farlo in uno spazio pubblico anche se l’argomento è intimo. Si crea un universo di libertà personale.
austria.info:
Pensa che a Franz Schubert sia stato dato il posto che merita nella storia della musica?
Leon Botstein:
La musica non è tennis o calcio. Non c’è bisogno di fare classifiche come nello sport. Riformulerei la domanda: Sono convinto che Schubert sia uno dei grandi compositori della tradizione musicale occidentale? E la risposta è chiaramente: Sì! La cosa più difficile da fare in musica è scrivere una grande melodia. E Schubert è stato uno dei più grandi autori di melodie di tutti i tempi. Ha unito la Volksmusik (musica popolare) e la Konzertmusik (musica da concerto).
austria.info:
Pensa che ci sia qualcosa di intrinsecamente viennese nella musica di Franz Schubert?
Leon Botstein:
Certo! Pensiamo a Vienna come la città della musica, ma in realtà nessuno dei suoi grandi compositori era viennese. Né Haydn, né Beethoven, né Brahms. Tra i grandi compositori, Schubert è l’unico che è un vero ragazzo di Vienna. Ha nell’orecchio quello che chiamerei una “sensibilità locale”. Ciò che è universale in Schubert deriva dal locale. E nel XIX secolo diventa l’emblema di una vecchia Vienna.
austria.info:
Non c’era qualcosa di molto oscuro nella sua musica?
Leon Botstein:
L’oscurità della musica ha a che fare con l’oscurità di quel periodo. La generazione di Schubert è cresciuta dopo la distruzione di tutte le idee liberali della Rivoluzione Francese. Erano nati nel sistema poliziesco di Metternich, in un luogo dove malattia e povertà continuavano a crescere. Perché la loro espressione artistica non avrebbe dovuto essere di desiderio e disperazione? Consideriamo la vita quotidiana nella Vienna di quel tempo: la città era un luogo senza sistema sanitario, con epidemie regolari e una povertà incredibile. La gente perdeva bambini nei primi anni di vita! Quelli di noi coccolati dalla vaccinazione, dal riscaldamento centrale, dall’impianto idraulico, dai ventilatori e dalle scatole di aspirina non hanno idea di come fosse vivere nel 1820.
austria.info:
L’apparente omosessualità di Schubert è diventata un tema caldo tra gli storici negli anni ‘90. Perché? Perché è importante?
Leon Botstein:
Come musicista non penso che la biografia sia una chiave per capire il lavoro di un artista. Ma la questione della sessualità è rilevante per Schubert perché gran parte della sua musica ha a che fare con la storia del desiderio, la mancanza di appagamento e l’amore non riconosciuto. Le stesse complesse questioni che si trovano nei “Dolori del giovane Werther” di Goethe. Poiché tanta parte della musica sembra esprimere la condizione esistenziale di intimità e solitudine, di un dialogo con se stessi, di un sogno, di un tentativo di sfuggire agli aspetti spaventosi della vita quotidiana, non è inappropriato porsi la domanda: com’era la sua vita personale? Con il musical di Heinrich Berté e il modo in cui Schubert è stato rappresentato nel mondo del cinema all’inizio del XX secolo, la sua immagine è rimasta in qualche modo bloccata nella figura del giovane amante. Si trasforma nella controfigura dell’eterosessuale appassionato. Diventa un moderno Werther. Il problema è che... è un po’ una truffa. Sappiamo che è solo dalla fine del XIX secolo, con l’accelerazione legata a Oscar Wilde, che l’omosessualità entra nella conversazione pubblica come "anormale". Durante la vita di Schubert, la bisessualità era cosa comune. Non era insolita, né qualcosa a cui qualcuno prestasse attenzione. Lui non si identificava come omosessuale o eterosessuale. Era semplicemente sessuale. E mi sembra che Maynard Solomon e altri storici abbiano evidenziato che le sue relazioni intime si estendevano probabilmente a uomini e donne.
austria.info:
C’è qualche prova che fosse un gay non dichiarato?
Leon Botstein:
Non c’era bisogno di uscire allo scoperto! Questa è la mia opinione.
austria.info:
Secondo i cliché di genere Franz Schubert aveva tratti femminili, in contrasto con il “maschio – eroe” Beethoven.
Leon Botstein:
Nel suo periodo storico non esiste una chiara retorica di genere. Schubert era molto eroico! Questa idea di una modalità di espressione che divide femminile e maschile è un’imposizione del dialogo contemporaneo sul passato. È un tentativo di ridurre il passato per adattarlo al presente. Per esempio, Tchaikovsky è diventato sinonimo di musica del desiderio eterosessuale, con "Romeo e Giulietta", ed era un omosessuale confermato. L’"eroico" Wagner ... la sua musica è del tutto piena di sensibilità omoerotica. E il fatto che Schubert possa essere andato a letto con uomini era del tutto nella norma. Nessuno ci faceva caso. Questo è un fenomeno del tardo XIX secolo ed è continuato fino ai nostri giorni, purtroppo. Penso che questo dica di più sul nostro tempo, che su Schubert.