Zwischen Bärlauch und Kunst-Feeling: Betrachtungen zum Wald

Wildschweine, Rehböcke und Ringeltauben

Der Besuch beginnt nicht mit einem Atelierrundgang, sondern mit einem ausgedehnten Spaziergang im Buchen- und Eichenwald. Dort steht das Haus, in dem die Künstlerin seit 30 Jahren mit ihrer Familie wohnt. Eingebettet auf einem steilen Hang, so wie die meisten anderen Häuser der Kleingartenanlage im Südwesten von Wien.

Ähnlich einer Hobbit-Höhle, wo Architektur mit rankenden Lianen, Moosdach und anderem Grünzeug ineinander verschmelzen.

Ein paar Steinwürfe weiter setzt sich dann der Wienerwald Richtung Niederösterreich fort.

Wildschweine sind die abendlichen Besucher am Gartenzaun, freche Raben verjagen die Eichelhäher, Ringeltauben bauen ihr Nest am Mauervorsprung. Früher gab es viele Rehböcke, jetzt sind sie weg, vielleicht vertrieben von den Wildschweinen?

„In der genauen Beobachtung der Natur merke ich, nichts ist statisch, alles verändert sich laufend“, weiß Margit aus ihrem Naturalltag. Im Wald gäbe es die Möglichkeit, viele Dinge zu klären, die Gedanken fließen zu lassen, die Konzentration zu steigern. „Die Bäume stehen da, felsenfest, unverrückbar. Diese Stabilität wirkt beruhigend auf mich.“

Margit Russnig geht nicht bewusst in den Wald, um sich inspirieren zu lassen, wie sie sagt. Vielmehr spürt sie das Bedürfnis zu gehen, sobald sie nach Ideen sucht. Im Gehen würden die Gedanken von selbst kommen, die Geschichten zu ihren Figuren. „Ich finde Ruhe und Fokus in der Natur für meine Kunst. Die Natur, die mich dazu bringt, in Ruhe zu arbeiten, ist für mich wesentlich.“

Margit Russnig spricht ohne Hast, zurückhaltend, kostet Gesprächspausen regelrecht aus, lauscht den Vögeln, bewegt sich ebenso leicht wie bodenständig auf dem Waldboden. Ganz und gar ungekünstelt, diese Künstlerin.

Trotz der Stadtnähe gibt es wenig Lichtsmog, die Sterne und sogar die Milchstraße sind in klaren Nächten zu sehen. Margit Russnig ist jetzt genau in dem inneren Fluss, von dem sie vorhin gesprochen hat. Ja, hier im Wald ordnen sich die Gedanken, fließen die Gespräche.

Integriert sie die Natur in ihre Arbeit als Keramikerin? Etwa Blätter, die einen Abdruck auf der Glasur hinterlassen?

Nein, das Material würde zu bedeutungsvoll werden, einen zu dominanten Sinn einfordern. Was Margit immer inspiriert hat, sind Tiere. Die Ausdrucksform ihrer Augen, Nasen, Münder und Gesichter, die Farben, die Textur – alles, was es an Falten, Fellen oder Strukturen gibt, interessiert die Künstlerin. Immer wieder integriert sie Abdrücke von Pflanzensamen, die eine bestimmte Hautoberfläche an ihren Figuren ergeben. 

Der Teich zeigt den Russnigs die Nuancen des Winters an. „Wir leben mit den Witterungen und sind auch selbst verantwortlich für unser Wohlbefinden, wenn wir aus dem Haus gehen. Da gibt es keine öffentliche Schneeräumung. Deshalb ist die Beobachtung von Eis so wichtig. Müssen wir streuen? Wird die Sonne das Eis bis Mittag schmelzen?“

Aber wer will jetzt schon an den Winter denken? Die Amseln zwitschern, die Katze liegt ausgestreckt in der Frühlingssonne, Margit legt ihre Jacke ab. Es folgt eine Führung durch das Atelier. Die porzellangewordenen Metamorphosen aus Mensch und Tier stehen in Reih und Glied in ihren Regalen. Die meisten warten auf ihre neuen Besitzer*innen oder machen sich bereit für die nächste Ausstellung. Denn: Sie sind alle käuflich, diese Halunken.